クラシック音楽のコンサートの企画とマネージメントは、歴史と実績のミリオンコンサート協会で

はい！いきなりですが、、人で言えば60歳が還暦。ならば、クァルテットならば半分の30歳で還暦呼ばわりしてもいいでしょうか？…はい、いいですね！

さすがに私たちを新生モルゴーアと呼んで欲しい、とは思いませんが、心機一転の気概は十分にあります。

さて、今回の曲目をご覧になって驚かれた方もいらっしゃるはずです。

→おいおい、どうした？モルゴーアがシオトメ(『死と乙女』)を？？
→ほぅ、ついにやってくれるんかいなー、シオトメ、ヤッター！
→え"〜？…なら、前半だけで帰ろかな…

などなど、いろいろな反応がおありかと存じます。

…かといって今更、満を持して『泰西名曲』に挑戦しようという訳ではありません。いままでモルゴーアがあえて避けていた事、つまり、定期演奏会でタイトル付きの名曲が毎回並び、集客を意識したようなプログラムになることは止めよう路線ですが、しかしそれは、名曲に対する不当な扱い、差別ではないかと気付いたのです。モルゴーアの色メガネに叶った作品ならば、どんなものでも等価値であるし、とりあげるべきだ、と悟りました。

さらに、いわゆる名曲をやるならばその一方で、いろいろな意味でトンでもない曲もぶつけることができるのでは？という目論見も成立します。

30周年シリーズもおかげさまで大好評のうちに祝っていただけました私達は、このようにしてまたスタートを切ります。もちろん、計画は緩く緩くしてありますので、これからも面白半分をモットーに選曲を続けていくのですが、、。

ひさしぶりのハイドン。実験精神が横溢した『太陽』セット。改めてその前衛に驚きます。
いや、驚いてください！曇りのない耳でお聴きになると、いかに尖っているか、を理解できるのでは、と思います。

シルヴェストロフは、20年以上も前に1枚のCDに出会ってから、この深遠なる弦楽四重奏曲をいつの日にか、取り上げる時を待っていました。
現在の作風に定着するシルヴェストロフ作品は、一聴すると聴き流せてしまうのですが、譜面を読むと、その精緻さに驚きます。並々ならぬ集中を1つの音に込めているのが、演奏に向かう私達を極度の緊張に強いるのです。
この第１番はまだ完全なる調性になる前の作品ですが、『静謐なる叫び』の音楽です。間違いなく20世紀後半の比類なき傑作ですし、ショスタコーヴィチの最後の四重奏曲の先に広がる世界ではないでしょうか？

そして、その後に聴くあの『死と乙女』はきっと聴く者に新たな刻印を与えてくれるに違いありません…。

『第二次モルゴーア計画』　始動です。

荒井英治

出演者プロフィール

■ 荒井英治（第１ヴァイオリン）　Eiji Arai／1st Violin

　元東京フィルハーモニー交響楽団 ソロコンサートマスター

■ 戸澤哲夫（第２ヴァイオリン）　Tetsuo Tozawa／2nd Violin

　東京シティ・フィルハーモニック管弦楽団 コンサートマスター

■ 小野富士（ヴィオラ）　Onofuji／Viola

　元NHK交響楽団 次席ヴィオラ奏者

■ 藤森亮一（チェロ）　Ryoichi Fujimori／Violoncello

　NHK交響楽団 首席チェロ奏者

モルゴーア・クァルテット　MORGAUA QUARTET／String Quartet

モルゴーア・クァルテット（Morgaua Quartet）は、ショスタコーヴィチの残した15曲の弦楽四重奏曲を演奏するため1992年秋に結成された弦楽四重奏団。

2001年１月の第14回定期演奏会でショスタコーヴィチの残した弦楽四重奏曲全15曲を完奏。

ショスタコーヴィチ没後40年（2015）から生誕110年（2016）をつなぐ「ショスタコーヴィチ弦楽四重奏曲全15曲演奏会」を’15年大晦日から’16年元旦にかけて「横浜みなとみらい小ホール」で開催。瞠目のプログラムで多くの聴衆を集めた。

2023年から24年にかけて「演奏活動30周年演奏会」をオール・ショスタコーヴィチ、オール・ロック、過去53回の定期演奏会プログラムから再演希望曲をアンケートし、そのリクエストに沿った演奏会を2回行い話題を呼んだ。

’12年から ’17年に日本コロムビアからリリースした、荒井英治編曲のプログレッシヴ・ロック・アルバム《21世紀の精神正常者たち》《原子心母の危機》《トリビュートロジー》により、ボーダーレスな弦楽四重奏団としても高い評価を受ける。

2017年9月「第47回JXTG音楽賞洋楽部門 本賞」、’18年6月「第28回みんゆう県民大賞 芸術文化賞」などを受賞する。